从2014年初冬开始，我常听的电台里，DJ执着地推送李荣浩的歌。这时，李荣浩已经拿了2014年金曲奖最佳新人，并签约华纳。但在他的两张专辑被我翻来覆去听烂后，他的形象对我来说还是只有专辑封面那一张遮了一只眼的黑白照。
有人说李荣浩长得像周杰伦，不置可否，那种感受确实和2001年听《范特西》时一样， 那个被红色卫衣帽子遮了一半脸的少年，你不知道他长什么样，也没有特别想去了解他这个人，只是迫切地想听他的下一首新歌。
这种感受已经久违了。在这个选秀造星的时代，那些新人，在你还说不出代表作时，就已经被他的成长史轰炸得催人泪下，耳熟能详。所以有人说，在今天，李荣浩的成功案例不仅难得，而且有趣。李荣浩用事实证明，新人没有经历选秀节目，没有一夕爆红的歌曲，不走标新立异的道路，也一样可以出头。他走的是曾经唱片界最传统，而现在最难的一条路。
最初，DJ说李荣浩的唱腔有些像陈奕迅。但显然陈奕迅比他情绪丰富。陈奕迅是深沉情动的十年，是害怕了还说就当我是浮夸吧，是分手之后还在冀望，是你会不会出现在街角的咖啡店。而李荣浩唱的，是“怕歌词写得肉麻，怕浮夸”，是“唱情歌落俗，说爱又太苦”。
也许正因为这种克制，这个19岁时就孤身北漂，做了十年幕后才出了第一张专辑的新人，他分明有辛苦的历史，但在他身上，没有和那段经历相称的悲情。他连喜悦都表现得矜持： 王菲在微博上推荐李荣浩《作曲家》的那天早上，李荣浩是被朋友的电话吵醒的，他的反应是，从二楼的房间走下来，赶紧给自己泡杯咖啡，压压惊。
要了解李荣浩，是件很难的事。你很少看到有一个艺人，在十个不同采访视频中给出的信息几乎完全一样，包括叙述的细节和语助词。但另一方面，要了解他又非常容易，因为他成长的所有印迹都被他写在歌里。
有人问过李荣浩，假如不做音乐，你还会从事其他职业吗？他回答说，从没想过干别的。
执着在娱乐圈是一个常见的品质，只不过有些执着容易理解，有些执着容易误解。 比如，坚持使用全真乐器来做音乐，比如，坚持在雕琢词曲上有些“轴”。当李荣浩在《我是歌手》踢馆时，有评论咋舌他傲慢，参赛的《模特》一句不改。而之后义无反顾我行 我素，唱了一首明知不受欢迎的《小芳》。一轮游，退的速度比期待的还要快。
李荣浩后来说，我来就是想要证明自己的一种最原始的冲动。
这是那些在台上哭着说，如果这次不成功，我就不能再继续我的音乐梦想的人不会明白的。这是疑惑他为什么等了十年才出自己专辑的人不会明白的。
到今天，其实也不能准确地定位李荣浩到底红不红。 这个夏天李荣浩的演唱会，每个城市的万人场馆场场爆满。 他大概一辈子都不会像周杰伦那样，活成一个时代尽人皆知的青春记忆；也不会收获到像TFBOYS粉丝群那样撕心裂肺的狂热和尖叫。喜欢李荣浩的人，大多已经成熟到足够理性，你看自称是他粉丝的人里，首先排着张惠妹和陈奕迅。
当他的演唱会唱给第二个城市的第三万人听，依然全场票售罄，从头和唱到尾，连提前离场的人都寥寥无几。
他早就摆明了态度，我只是来唱歌给你们听的。而我们也只是来听他唱一晚上歌的。其余，相干无事。
