最近，《演员的诞生》第二季马上就要正式录制了，吴彤已然进入忙到飞的程度，所以这次整体采访过程，陆陆续续地进行了四次，而他每次的开场白都是非常抱歉，与此同时伴随着他微信的滴滴声。
2009年，吴彤从浙江传媒学院毕业，进入浙江卫视，正式成为了一名节目编导。此后不到两年时间，他连升四级，一跃成为当时台里最年轻的制片人，这一年他刚刚满25岁。
其中《演员的诞生》《王牌对王牌》《我不是明星》等这几年在浙江卫视大热的棚内综艺，都出自他之手。
如今已过而立之年的吴彤，俨然成为了浙江卫视在综艺内容生产上的中流砥柱。从去年开始，除了原有的节目制片人头衔，他又多了一个新的身份，浙江卫视节目中心副主任。
从少年成名到行业中坚，吴彤一路走来，他一直都是一个多面手，游走于不同的角色之间，并持续摸索，不断成长。
死磕自己，选最合适的选手和嘉宾 入职一个月成为主力导演，一年后当上责任导演，两年后做上制片人、总制片人，吴彤如同火箭般的升职速度，实则是对他多年来努力最好的褒奖。
回首学生时代，在浙江传媒学院四年里，吴彤似乎从没真正地闲下来过。除了学生会主席、社团联合会主席的身份之外，吴彤还一手创办了“珍逗”社团，把许多志同道合的伙伴集结在一起，策划和执行了几十场大大小小的晚会和活动，而这其中还包括浙江传媒学院30周年校庆。
《越跳越美丽》是吴彤进台后参与的第一个节目。当时组里要求他们几个编导同时寻找好看的女生选手，结果其他人找到的选手大多类似，整体上没什么辨识度。
“我做出的节目要和其他人的不一样，要做得更好，更极致。记得当时有一期节目的主题是‘长腿美女’，于是我就去搜罗不同类型的选手，比如说中国腿最长的选手，长腿美女中最有名的选手，以及长腿美女中最美的选手等，当然在速度上会比其他编导要慢很多，但最终出来的效果却很好。”
这样追求极致和完美的态度也一直延续到吴彤后期的节目作品之中，无论是《演员的诞生》还是《王牌对王牌》，都涉及到大体量的艺人嘉宾，其中选择最适合的艺人，什么样的艺人在节目里能发挥地更好，如何平衡人物关系等等，是吴彤和团队在这几年不断深耕后积累的丰富经验。在这个过程中，他也与艺人建立了深厚的互信关系，也为之后新节目提供了嘉宾资源上的加持。
其实，选择最合适的人，这档节目就成功了一半。“每一个我们选择的艺人，都要经过团队的集体投票，没有80%以上的人认为他可以，我们坚决不用。”
发朋友圈成最好的解压方式
现在，吴彤和团队每年至少要做两档节目：《演员的诞生》和《王牌对王牌》。和很多电视人一样，为了做出好节目，连续通宵和熬夜已成常态，而前期准备工作的会议，一天加起来大概能有十几个小时，其中包括选手沟通会、剧本沟通会、导师沟通会、真人秀沟通会、影视化小组沟通会，而这些都需要由吴彤最终拍板决定。“每位导演汇总给我的问题，基本上都是他们解决不了的问题。而一件事往往有许多种想法，那我必须要落实一种，之后再做具体协调。”
除了导演组以外，吴彤还要和领导沟通节目进展，和制片沟通节目成本。“大到节目方向定位，小到怎么花钱、怎么砍价，每天的事情特别多，一天忙下来，就已经到凌晨三四点了。”
重点是，他每年大概有八个多月时间是一直处于这种高强度的工作状态中。就在去年《演员的诞生》录制期间，吴彤的身体终于扛不住了。“《演员的诞生》前六期录制，正好赶上我患上了突发性耳聋。当时医生跟我说，突发性耳聋是无法根治的，有的人最终会致聋，他强烈建议我必须休息。但当时我想，如果自己去休息了，那新节目怎么办？嘉宾和团队怎么办？所以我必须得把我的工作给做完。”直到节目录完后两个月，他的听力才逐渐恢复。
在工作期间承受的满满压力，更新朋友圈状态成了吴彤唯一的减压方式。“当我感到压力大或痛苦的时候，就会发朋友圈。因为平时大家都很忙，鲜少互动交流，但在朋友圈发转态的时候就不一样了，大家都会跑来问我最近怎么样、有什么不开心，建议我应该怎样去缓解等等。所以，每次发完朋友圈，都能收获一些关心，觉得暖暖的。”
做原创节目像爬山，但还要坚持往上爬
“现在做节目，越来越难，但这才是我们最想要挑战的。”吴彤坚定地说，“《我不是明星》主打明星和子女之间的亲情关系和成长故事；《王牌对王牌》基于游戏互动，更多的是展示情怀和致敬经典；而《演员的诞生》，则是守护演员这一职业荣誉感的一次挑战，核心是命运感和专业性。对我们团队来说，这每一档原创节目都是一次新的出发。”
采访过程中，吴彤反复提到“极致”这个词。多年以来，吴彤和团队一直深耕棚内节目，努力把它做到最好。“其实，我做节目的秘密武器就是不断去尝试新的原创节目，所以制作了《演员的诞生》，当然也会深度思考如何在当下的条件和背景下，去把演员表演的这个本身就很难的东西给做得更好和极致，这是我第二季想要挑战的地方。”
吴彤现在带的团队大多以90后、95后为主，每天看着这些新鲜血液，吴彤也时常会想到当年的自己：“我自己就是从编导做起来的，所以我觉得一定要让每个人找到自己身上最优的那一点，努力把它做到极致。”
为了给年轻人更多激励，管理专业出身的吴彤采用了一种科学化的团队考核方式，“我会给每一个导演评级，给每一个组评级，而每个评级的奖励基数都会有所区分。在这样的基础上，组长再给组员打ABC级。这就要求每个组、每个人都要努力做到最好，从而使得团队成员形成一种良性的竞争氛围。”
“做节目这么多年后发现，真正让我们温暖的，其实都是那些瞬间的感动。”事实上，这种瞬间不仅仅是在节目当中出现，自然融合到节目制作的整个过程之中，自始至终，吴彤都对行业怀着一颗敬畏之心：“一个节目改变的不只是台前的明星，对我们每个制作者的命运来说，也会发生很大的改变。”
